Entrevista con Joseph Dosio, Escultor

Conducida por © Rocío Heredia

La trayectoria artística de Joseph Dosio incluye los collages y la pintura, pero su fuerza se ha enfocado principalmente en la escultura. Inspirado por el metal, Dosio crea una escultura fina utilizando lo descartado, lo no deseado, lo desechado. Envuelve lo que la Sociedad no acepta para simbolizarlo mediante un nuevo lenguaje para expresar la renovación de su significado interno. Dosio emerge como un Artista Americano extraordinario cuyo diálogo innovador transciende las barreras entre lo que se ignora y la belleza.

¿Cuándo eras un niño qué es lo que anhelabas ser y dónde creciste?
Crecí en el Estado de Nueva York. Desde que era un niño pequeño descubrí que era creativo. Recuerdo que en una ocasión estando solo en casa decidí utilizar la máquina de soldar de mi Papá. Podría decirse que estaba soldando mi primera escultura. Yo pienso que el resultado fue grandioso, mis Padres no podían entender o definir lo que yo estaba haciendo. Actualmente conservo esta pieza y ha sido descrita por el público como una pieza admirablemente realizada por un niño de doce años. Desde aquel día yo supe que era lo que tenía que hacer con mi vida.

¿Qué fue exactamente lo que inspiro tu entusiasmo por las Artes Visuales? ¿Recuerdas cuándo fue la primera vez que tuvo la vocación para ser un escultor más que otra profesión?
Siendo un niño tuve que asistir a una escuela de Educación Especial con niños con retraso, debido a que ellos no supieron que yo era disléxico. Dediqué gran parte de mi tiempo a soñar despierto y estudiar la arquitectura de la habitación. Durante ese tiempo yo estaba creando en mi mente.

Entiendo que eres un artista autodidacta. ¿Cómo concibes que el no tener una educación formal te ha afectado como artista?
Tengo sentimientos encontrado acerca de esto debido a que él haber tenido una educación artística hubiera sido más sencillo para mí él desenvolverme en el mundo del Arte, pero considero que el ser autodidacto me ha permitido ser simplemente yo mismo.

Si alguien tiene tu potencial artístico, ¿consideras que debería asistir a la Escuela de Arte y por qué?
Resulta difícil responder ya que en la escuela uno aprende un sin número de diferentes técnicas, historia del arte, apreciación estética, se aprende a hablar "charlar de arte" y se está en un medio ambiente artístico. Es muy particular y para mí una Escuela de Arte no era una opción siendo disléxico en los años 50's.

¿Qué surgió primero, tu creación de escultura o la pintura?
La Escultura.

¿Cómo definirías tu estilo?
Mi estilo cambia cada día.

Percibo que el manejo de los elementos es complejo. ¿Qué es lo que te motiva a encontrar esos objetos para expresar tu Arte? ¿En dónde encuentras los elementos que integran tu proyecto?
Visito diferentes lugares donde venden chatarra, escalo las montañas de chatarra y busco. Gravito en ciertas piezas. Las recolecto y las llevo a mi Estudio y se convierte en una parte de mi pila de chatarra.

¿Cuándo surgió por primera vez el incorporar lo "no deseado" en tu obra artística?
Desde el comienzo. Toda mi escultura está echa de lo desechado, piezas no deseadas.

¿Qué es lo que te inspira? ¿Podrías involucrarnos en tu proceso creativo?
Mi inspiración viene de la nada. Comienzo a trabajar en mi Estudio temprano en la mañana; es mi mejor hora del día. Empiezo tirando piezas de mi pila. Comienzo a jugar, como un niño en la arena. Y el proceso creativo simplemente se da. La siguiente parte el la más difícil para mí, preparar la piezas para ensamblarlas. Haciendo esto, soldando, muelo, pulo, taladro y pinto con spray. Permanezco horas y horas entre el polvo, moho y humo.

¿Buscas cierto materiales para emparejarlos a una idea específica?
No, primero obtengo los materiales, después la obra.

¿Qué es lo que encuentras más fascinante al trabajar en este medio?
Disfruto el trabajar con el metal porque es dadivoso.

¿Cuáles son los medios favoritos para tu pintura y tus collages?
El papel "vintage" para mis collages y el acrílico para mi pintura.

¿Quién son algunos de los artistas que han tenido influencia en ti?
Picasso, David Smith, Ellsworth Kelly, George Ricky, Calder y cada uno y todo influye en mi, un árbol, el flujo del agua, el vuelo de un ave, la vida misma. Estoy influenciado por el Mundo.

¿Cuáles son los retos que has confrontado en tu carrera?
El vender mi obra artística y el encontrar el representante correcto.

En tu obra artística visualizo sensualidad en abundancia, ¿Podrías explicar como tus deseos y tu sensibilidad misma se manifiesta en tu trabajo?
Creo belleza de lo no deseado. Existe belleza en todo.

¿Cuál de tus esculturas te ha dado la mayor gratificación a lo largo de tu trayectoria y por qué?
Todas tienen un gran significado para mí. Todas me han proporcionado satisfacción desde la más pequeña hasta la más grande, desde la más sencilla hasta la más compleja. Me emociona cada vez que termino una pieza. Viendo lo que he creado me motiva.

¿Cómo fue que conseguiste que un gran número de revistas de todo el mundo como Casa/Vogue, Playboy, Artforum entre otras tomaran en cuenta tu trabajo?
Ellos lo vieron, les gustó y lo publicaron.

¿Qué es lo que experimentas al conocer estas críticas acerca de tus interpretaciones?
Por supuesto he disfrutado lo que los críticos han dicho de mi obra, pero no encuentro diferencia en lo que ellos digan, yo amo mi trabajo.

¿Qué ha significado Nueva York para ti como Artista?
Nueva York me benefició en mis primeros años. Me inspiró la Ciudad, las galerías, la gente, los tugurios y la abundancia. Y en la actualidad no frecuento muy a menudo la ciudad, disfruto estando en mi estudio, en soledad.

¿Consideras que el Internet ha tenido efectos tanto positivos como negativos en el Arte?
Yo no creo que el Internet afecte negativamente el arte, pero es tan fácil perderse y distraerse de tu búsqueda original. El Internet ha sido beneficioso para mi. Diseñé mi Página el año pasado y ahora la gente lo visita y vé mi obra. Pienso que el Internet necesita ser más organizado.

¿Qué has encontrado en el Internet para la promoción de tu obra artística?
Por medio de esta Entrevista se logra que las personas se interesen en mi trabajo. Invitaciones para exponer en sus Sitios y a vender.

¿Cuál es tu ambición más importante en tu vida como Artista? ¿Cuáles son tus aspiraciones?
En convertirme famoso antes de que mi vida termine y disfrutar los beneficios de mi ardua labor de lucha continua que he tenido que pasar.

¿Qué planes tienes para el futuro inmediato? ¿Te encuentras trabajando en un nuevo proyecto actualmente? en cuyo caso, ¿podrías darnos un avance?
Trabajo cada día en mi Estudio y tengo pieza nuevas que tienes que ser terminadas y agregarlas a mi Página y al espacio de la Galería.

¿Qué significado tiene para ti el participar como artista invitado del mes en BTDesign Art Gallery y exhibiendo tu obra?
Me siento muy honrado de tener la oportunidad de exhibir mi obra y al recibir apoyo como artista.

Finalmente, si pudieras enviar un mensaje a los artistas que están comenzando su carrera, ¿cuál debería ser?
Solo hazlo. Solo uno mismo sabe lo que tiene que hacer.

Visita su Sitio: http://www.jdosio.com/

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