Entrevista
con Susanne Iles
Conducida por © Rocío Heredia
Susanne Iles es una artista
surrealista que incorpora maravillosamente las formas simbólicas en su
obra artística. Encontramos una substancial inspiración imaginaria en
sus pinturas, quién es además ampliamente conocida como escritora. Susanne
encuentra una interconexión entre ambas disciplinas artísticas para expresar
su fe espiritual, sueños, temores y pasiones a través de una alegoría
e intensos colores. Susanne utiliza estos símbolos, especialmente a los
dragones, y encuentra la forma de narrarlos en sus pinturas y escritos.
En su obra artística encuentro fuerza, belleza, historia, tiempo y repetición
de los dragones para demostrar su vínculo espiritual en las diversas culturas
del Universo. El contexto histórico es muy importante para ella y esta
sumamente interesada en la evolución del Arte Simbólico.
¿Cómo nació tu interés por las Artes Visuales?
El Arte me ha apasionado desde que era una niña, sobre todo el dibujo.
Pasé gran parte del tiempo al aire libre, donde encontré este amor por
la cercanía de los colores y de las texturas que me rodeaban. Intenté
capturar el sentido de la naturaleza a través de bosquejos y de la pintura.
Los libros fueron también una gran fuente del placer. Los cuadros y las
palabras alimentaron mi imaginación y me inspiraron. El arte se convirtió
en la manera de traducir mis emociones en algo tangible.
¿Cómo aprendiste acerca de los Dragones y del simbolismo, y qué
fue lo que te atrajo hacia ellos?
Siempre me han fascinado las historias de la antigüedad acerca de la humanidad.
Al estar investigando sobre estos mitos, descubrí que los dragones estaban
presentes repetidamente como mensajeros divinos, no como demonios. El
dragón fue considerado alguna vez un vínculo simbólico entre el cielo
y la tierra; ¡esta idea me sorprendió y motivó! Provocando en mí el deseo
de descubrir tanto como fuera posible acerca de los dragones.
¿Cuándo eras una niña te "obsesionó" la predilección
por los dragones? ¿Dónde comenzó esto para ti?
Cuando era una niña, había un lugar especial en mi jardín en donde vivían
unas salamandras debajo de unas rocas cubiertas de musgo. ¡Yo solía creer
que eran bebés dragones.... Amaba los dragones como una niña pequeña.
En mis sueños estaban presentes los magníficos dragones. No sentía temor.
De hecho, en mis sueños yo los montaba.
¿De qué manera el simbolismo pertenece a tu estilo artístico?
Creo que los símbolos son el lenguaje universal. La imaginación mítica
puede conectarnos hacia nuestras raíces, la Tierra y entre ellos. A través
del Arte que realizo deseo crear un puente para romper las barreras del
idioma, raza y cultura.
¿Cuál es el fondo de tu carrera artística? ¿Cuál es tu técnica
preferida?
Estudié en el Ontario College of Art en Toronto, Canadá. Primeramente
fui conocida por mis ilustraciones en tinta y mi pintura acrílica. Amo
el uso de los pinceles muy finos que me permiten plasmar numerosas capas
que asemejan plumas. La tensión entre los colores que contrastan entre
sí, adhieren el ritmo necesario para alcanzar lo que busco en mi trabajo.
Te ocupas extensamente en las formas simbólicas. ¿Existe una conexión
entre tus pinturas y el surrealismo? ¿Es esto el fundamento de tu Arte?
Si, existen vínculos entre mis pinturas y el surrealismo, ya que muchas
de mis ideas artísticas provienen de sueños. En su mayoría, ciertamente
creo que mi obra artística se basa en el surrealismo.
Siento la tentación de preguntar si tienes una lista preconcebida
de símbolos o de temas sobre los cuáles pintar.
No tengo una lista de símbolos. Sin embargo, mantengo un diario de sueños
y una lista de ideas para pintar.
Me intriga la manera en que varías el manejo de los dragones.
¿Podrías llevarnos hacia tu proceso creativo? ¿Qué es exactamente lo que
te inspira?
La pintura de cada dragón es manejada de manera diferente. Me inspiro
en el arte, mitos, ritos y rituales de las diferentes Culturas. Sé que
debo manejar cada idea con el mayor respeto. Cuidadosamente investigo
cada mito y la búsqueda de guía espiritual para apreciar de la mejor manera
la sabiduría y la belleza del mensaje que intento traducir hacia una obra
de arte.
Algo que puedo percibir en tu obra artística es la fuerza que
expresas en tus pinturas. ¿De dónde proviene tu intenso poder creativo?
¿Qué encuentras espiritual?
Tengo una fuerte Fe y creo en la guía divina. Rezo. Viajo. Sueño. Permito
que la energía fluya a través del pincel. Encuentro lo sagrado en las
cosas simples
el aroma de un té de menta; el sonido de las alas
de un ave en vuelo; la suavidad en el dormir del recién nacido.
¿Por qué elegiste la pintura para expresar tu concepto espiritual
y mitológico?
Como diría José Campbell: "el mito debe permanecer vivo. La gente
que lo mantiene vivo son los artistas de una manera u otra". Al seguir
esta guía espiritual, descubro estos mitos utilizando como tema los dragones
y así expresar simbólicamente que aunque todos provenimos de diferentes
culturas, somos en esencia, parte de una misma familia. Como el cuerpo
de mi trabajo, las pinturas de los dragones se convierten en una metáfora
para conectar entre sí a todos los seres humanos. Es por esta razón que
mi misión es recobrar el conocimiento casi olvidado de las tradiciones
antiguas y aumentar el despertar del conocimiento espiritual con respecto
al papel integral del dragón como el vínculo sagrado del hombre entre
el Cielo y la Tierra.
¿Sientes que tu fuerza espiritual es la que te permite tomar objetivos
y retos creativos?
Absolutamente.
¿Cuál es la importancia del arte Simbólico en la actualidad?
El arte Simbólico es importante porque permite llevar a la imaginación
del espectador hacia un mundo de pensamientos, de esperanzas y de miedos
nunca antes vistos. Creo que los simbolismos en el arte incitan hacia
la revelación personal.
¿En qué estás trabajando en el presente?
Aunque continúo pintando diariamente, estoy dedicando más tiempo a la
escritura. Un libro está en elaboración, además trabajo independientemente
para algunas revistas como "Spiritual & Health". Tengo otro
proyecto que estoy realizando con mucho gusto qué es la primera Exhibición
Internacional de Arte Simbólico en línea - International
Juried Online Symbolist Art Show. Estoy muy emocionada al evaluar
a los participantes que tenemos hasta la fecha. La calidad del trabajo
es excepcional.
¿Cuál es tu meta como artista?
Hay tantas historias que decir. Tengo una "persona ideal" llamada
Bone Singer, quien es un tipo de arqueóloga espiritual al hablar. Ella
excava en los huesos de nuestros ancestros, espíritus, dragones y en otros
seres mitológicos, y respira nueva vida a través de ellos. Deseo que mi
obra artística pueda respetuosamente desenterrar esos huesos y traerlos
a la luz en un contexto moderno.
¿Cuál es tu mayor anhelo? ¿A qué aspiras?
Deseo mi obra artística tenga mensaje duradero. Como un artista siento
que tengo la responsabilidad de transmitir este mensaje a todo el mundo.
Además, creo que el arte debe contribuir a estructurar la Sociedad.
¿Quiénes son algunos de los artistas que han influenciado en ti?
Nicholas Roerich, Sir Edward Burne-Jones, pre-Raphaelites, Jack Shadbolt,
DaVinci, Rembrandt, Van Gogh, Alex Colville.
¿Qué fue lo que te hizo decidirte a comenzar a escribir?
Desde mi infancia escribí historias creativas y poemas. Como ávida lectora,
el ritmo de la palabra escrita me ha intrigado siempre. El escribir para
mí es ahora la extensión natural de mi expresión creativa.
¿Qué surgió primero: la escritura o la pintura?
La pintura.
¿Resulta sencillo combinar ambas disciplinas: escribir y pintar?
¿Cuál es la relación entre ambas?
Si, siento que ambos, la escritura y la pintura son mi balance creativo.
La relación que veo es que algunas cosas necesitan ser escritas, particularmente
para transmitir un conocimiento o una información. Sin embargo, cuando
hablamos de emociones, o sentimientos profundos, no pueden ser traducidos
en palabras tan fácilmente. Creo que puedo narrar una historia en palabras,
pero el corazón de la historia se transmite mejor a través del Arte.
¿Cómo elegiste el escribir acerca de los Dragones?
Recibí un gran número de peticiones de la gente que buscaba aprender más
acerca de las historias que encierran mis pinturas.
¿Buscas ilustrar los orígenes de cómo los dragones se encuentran
presentes en las diferentes culturas?
Si, es exactamente lo que espero lograr.
¿Quiénes son los escritores que tu sientes que han influenciado
mayormente tu trabajo?
James Joyce, Joseph Campbell, Neil Gaiman, Shakespeare, Mircea Eliade,
Maria Gimbutas, Thomas Moore, CS Lewis, JRR Tolkien, James Herriot, Richard
Adams.¿De qué manera consideras que el Internet ha jugado un papel
para la promoción de tu obra artística?
El Internet es absolutamente valioso para el alcance y hacer accesible
mi obra a una audiencia global. Mi Página, dracoblu.com ha sido un éxito
excepcional, frecuentada por cerca de 3000 visitantes mensualmente.
¿Cómo ves el mundo y el arte del simbolismo dentro de cien años?
Espero que el arte simbólico sea un puente entre las culturas. Creo que
este puente permitirá a las personas de los variados caminos de vida el
compartir sus historias, tradiciones, esperanzas y sueños a través del
lenguaje visual del arte.
¿Podrías platicarnos acerca de tu perspectiva acerca de la Exhibición
First Annual International Juried Online Symbolist Art Show y cuál es
tu pensamiento acerca de la misma?
Mi propósito para organizar esta exposición es triple:
1. Para promover y celebrar el arte del simbolismo.
2. Para proporcionar a todos los artistas en general una presencia en
línea conveniente y significativa.
3. Para ayudar a que los estudiantes de arte aumenten su cobertura para
exponer y reunir un arsenal diverso de sus inspiraciones. Hasta la fecha,
la calidad de las entradas ha sido maravillosa y confío que esta exhibición
será absolutamente exitosa.
¿Qué es lo que esperas transmitir con este grupo de artistas?
El tema de la exhibición de este año es "Soñador y Sueños",
porque los sueños pueden curarnos, asustarnos, ser la chispa creativa
de inspiración, o llevarnos a otros reinos, estoy motivando a que los
artistas exploren cómo los sueños influencian sus vidas. Espero que esta
exhibición sea un evento en curso, que en cierto plazo pueda ser el catalizador
para restablecer un mayor interés en el arte del simbolismo y en los artistas.
¿Qué es lo que pretendes que los visitantes a BTDesign Art Gallery
encuentren en tu Exhibición?
Estoy muy agradecida por esta oportunidad de exhibir mi obra en BTDesign
Art Gallery. Espero que mi obra artística promueva un punto de vista positivo
sobre el mundo mítico. Es mi deseo que los visitantes experimente una
pasión en mi obra la cual vibre en sus corazones y mente.
Finalmente, ¿podría enviar un mensaje final al público en general?
Buscar la belleza en todo lo que realicen.
Copyrights:
Entrevista y Traducción
© Marzo 2002 Rocío Heredia.
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Publicada en
BTDesign Art Gallery.
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::: Susanne Iles ~ Dracoblu:::
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